2月22日，《柔和三重奏》音乐会在哈尔滨音乐厅奏响，国家一级演奏员、小提琴演奏家程亚威，旅美钢琴演奏家程通，青年萨克斯管演奏家刘智明以精湛的技艺，将不同风格、地域的作品巧妙融合，为冰城观众开启了全新的听觉旅程。三位音乐家在各自的领域深耕多年，积累了深厚的艺术底蕴，他们的相遇，如同火花碰撞，为本场音乐会注入了新鲜活力。
他们的演奏曲目丰富多元，每一首都别具一格。《和》是一首极具创新精神的作品，由中国音乐学院的作曲家姜万通于2009年精心谱写，其独特之处在于采用了“复风格”这一新颖的作曲形式。当演奏开始，听众仿佛踏入一个奇妙的音乐迷宫，巴赫的古典韵味与中国民歌《茉莉花》的清新旋律交织在一起。正如孔子在《中庸》中所论述的“喜怒哀乐之未发，谓之中；发而皆中节，谓之和”，被巧妙地融入这首音乐作品中，紧扣“和”这一主题，展现出一种跨越文化与时空的和谐之美。高音萨克斯管、钢琴以及小提琴在这首作品中相互呼应，将复风格的复杂与精妙演绎得淋漓尽致，让听众沉浸在音乐的交融与对话之中。
随后奏响的《戏韵》同样出自姜万通之手，为钢琴、小提琴及上低音萨克斯管而作。这首曲子巧妙地将中国传统京剧的元素融入其中，快板、唱腔、曲牌等特色元素在西洋乐器的演绎下焕发出新的生机。在演奏过程中，浓郁的京剧风格扑面而来，三位艺术家精湛的技艺，用西洋乐器展现出中国传统戏曲的独特魅力，真正实现了“洋为中用”，让听众在熟悉又陌生的旋律中感受中国文化的博大精深。
皮亚佐拉的钢琴三重奏《布宜诺斯艾利斯的四季》则展现了浓郁的南美风情。不同于古典巴洛克时期维瓦尔第的《四季》，皮亚佐拉的版本从南美的独特视角出发，季节顺序以夏天为起始，依次为夏、秋、冬、春。每一个乐章都充满了活力与激情，带有爵士和摇摆风格的旋律轻松愉快，让人不禁随之舞动。
而经典的《梁祝》则通过小提琴、钢琴及高音萨克斯管的重新诠释，为这个古老的中国爱情故事增添了新的色彩。三位艺术家用细腻的演奏，将这首作品中的情感深度挖掘出来，让听众在西洋乐器的音色中，领略到中国传统文化的浪漫与深情，乐迷仿佛能看到梁山伯与祝英台的爱情在音乐中徐徐展开，缠绵悱恻，动人心弦。
演出临近尾声，现场气氛热烈非凡，观众们意犹未尽，掌声欢呼声交织成一片。经典的《一步之遥》作为返场曲目，将现场气氛推向又一个高潮。这首曲子节奏明快，旋律充满激情与活力。小提琴的灵动、钢琴的沉稳以及萨克斯管的深情在这曲目中完美融合。三位演奏家配合默契，将探戈音乐的独特魅力展现得淋漓尽致。观众们仿佛置身于激情四溢的探戈舞场，随着音乐的节奏轻轻摇摆，沉浸在这充满魅力的音乐世界里。
音乐会结束后，现场掌声雷动，经久不息。乐迷程女士激动地表示：“这场音乐会真是一次音乐的奇妙之旅。他们用音乐跨越文化的边界，将不同风格的作品完美融合，为我们带来耳目一新的感受。”柔和三重奏的这场演出，无疑是一次成功的音乐探索，他们用音乐为桥梁，连接起不同文化、不同地域的音乐瑰宝，让多元旋律在和谐共舞中绽放出最为耀眼的光芒，也为冰城的音乐爱好者们留下了一段难以忘怀的美好回忆。
哈尔滨日报记者 于秋莹 文/视频拍摄
（图片由王建昭提供）
