4月26日晚，在国家大剧院内，中央音乐学院作曲专业研一学生王一涵沉浸在《松花江组曲》的美妙乐声中，捕捉着创作灵感。“今天能在北京欣赏到一部描绘松花江的作品，这种感觉十分新奇。”她说。
这位来自山东青岛的年轻学子坦言，作品中的管弦乐技法使她不由自主地联想到哈尔滨的冰雪世界。“乐曲中轻柔之处尤为精彩，而激昂之处则极具爆发力，恰似文旅宣传片中展现的冰雪景象。”
小时候，王一涵曾去过哈尔滨的中央大街。她回忆，记忆中的中央大街建筑既文艺又宏伟，“内心特别渴望能再去一次哈尔滨。”在王一涵的印象里，哈尔滨的寒冷赋予了这座城市独特的魅力，“那种冷意厚重却不压抑，反而满溢着艺术气息。”
对于这部巧妙融合了中西音乐语汇的作品，她凭借敏锐的感知，洞察到其结构设计中的精巧构思。“作品既有纯粹的管弦乐部分，也有与民乐协奏的段落。每个部分都有着独特的音响性格，然而组合在一起，却能让我对哈尔滨与松花江产生丰富的想象。”
作为中央音乐学院的学生，一方面由于学校与国家大剧院距离相近，另一方面鉴于所学专业的缘故，她时常前来欣赏高水平的演出。“此次在交响乐之春欣赏到汤指与哈尔滨交响乐团的表演，我深切感受到哈尔滨交响乐团配合默契。在汤指的引领下，乐团对每个音符、每个气口的把握都严丝合缝、一丝不苟，给人一种高度团结且能爆发出强大能量的深刻印象。”
此次在国家大剧院聆听作曲家臧婷创作的《松花江组曲》，也为她未来的创作带来诸多启示。“身为作曲专业的学生，我时常思索，学过的和声、曲式、复调等专业知识，究竟能否在当代实际作品中得以运用。听完臧老师的这部作品后，我从中获得了关于知识运用的启发。尤其是哈尔滨临近俄罗斯，具有一定的俄罗斯风情，我们所学的和声许多源自俄罗斯学派，因此这部作品让我思考，如何将俄罗斯学派的一些作曲技术真正融入到现代，乃至具有中国风格的实际作品当中。”
或许在王一涵眼中，这部旋律跌宕起伏的《松花江组曲》，宛如借助音符引领她开启了一场跨越时空的音乐采风之旅，使她得以在作曲家浓浓的乡情之中，领略松花江畔的徐徐江风与独特的历史风情。
哈尔滨日报北京特派记者 于秋莹 封娇 文/摄/视频拍摄
编辑：胡英男
