作为第27届中国戏剧梅花奖得主、浙江婺剧艺术研究院（浙江婺剧团）副院长，杨霞云师承婺剧名家陈美兰，深耕刀马旦行当，凭借独具特色的“文戏武做”表演风格，为婺剧《三打白骨精》赋予全新生命力。她塑造的白骨精形象灵动立体、分寸绝佳，做到媚而不俗、妖而不邪，打破了大众对传统戏曲角色的固有认知。剧中诸多高能场面火爆“出圈”，相关短视频全网播放量突破3.5亿，点赞量超千万，让古老婺剧成功收获海量年轻观众的喜爱。
婺剧《三打白骨精》之所以能够刷屏全网、持续走红，核心源于极致的舞台技艺、与时俱进的创新表达。剧中最令人惊艳的当属白骨精的绝技演绎，杨霞云在短短十几秒内完成三次快速变脸、变装，开场即牢牢锁住观众目光，瞬间点燃舞台氛围。这套高难度技艺对演员的功底有着极致要求，训练的核心难点集中在速度与稳定性，唯有日复一日打磨、千锤百炼练习，才能在舞台上呈现行云流水、毫无破绽的效果。
除了主演的精湛演绎，剧目巧用科技赋能传统戏曲，打造出虚实交融的全新舞台质感，让经典故事焕发新潮魅力。舞台之上，孙悟空护佑唐僧时，金箍棒一挥，电子激光特效勾勒出守护圆圈，画面极具视觉冲击力；为营救师父，孙悟空化身金蟾老怪闯入妖洞，在众妖环视之下完成无遮挡变脸回脸，桥段设计巧妙、技艺惊艳，一次次成为全网热议的场面，让传统婺剧的武戏魅力被更多人看见。
火爆流量的背后，是日复一日的坚守打磨与精益求精的匠心迭代。即便已累计上演200余场，即便已然成熟出圈，团队始终秉持“常演常新、常演常改”的初心，从未停下精进的脚步。每场演出结束后，主创团队都会复盘细节、梳理不足，认真吸纳观众反馈，持续优化动作设计、打磨舞台配合。
即便是早已熟练的快速变装、变脸桥段，杨霞云每场登台依旧会全力以赴、细细揣摩，与乐队反复磨合节奏，不断尝试优化细节、创新呈现方式，力求每一场演出都能带给观众耳目一新的体验，让剧目在迭代中愈发成熟出彩。
在杨霞云看来，婺剧的出圈之道，是守正创新、兼容并蓄。“我们始终坚守传统戏曲的文化根基，守住老祖宗留下的艺术精髓，同时主动贴合当代审美、接轨时代潮流，适配年轻观众的欣赏习惯。”传统不陈旧，创新不脱根，剧目将传统戏曲功底与现代舞台科技深度融合，用年轻化、潮流化的演绎方式，打破戏曲的圈层壁垒，让更多年轻人走近婺剧、爱上婺剧，主动了解和传承珍贵的传统戏曲文化。
杨霞云告诉记者，不止《三打白骨精》，浙江婺剧团始终深耕戏曲传承创新之路，无论是传统经典剧目还是全新创排作品，都在反复打磨、持续精进，力求以更优质的舞台呈现，传递婺剧的独特魅力。“网络短视频的片段只是剧目风采的冰山一角，走进剧场，才能沉浸式感受整部剧的完整张力，见证一众青年演员人人有戏、个个身怀绝活的戏曲风采。”杨霞云说。
此次，是杨霞云首次来到哈尔滨，地道的东北风味美食让她念念不忘，尤其是铁锅炖大鹅令她记忆深刻，“希望下次在冬天再来哈尔滨，感受冰雪浪漫、品尝特色美味，邂逅不一样的冰城风情。”杨霞云说。
哈尔滨日报记者 于秋莹 文/摄/视频拍摄
编辑/初审：胡英男
复审：杨明
终审：王涤尘
